Андрій Хомик народився у Львові, Україна, 28 травня 1962 року. У 1981 році закінчив відділ оформлення Львівського училища прикладного та декоративного мистецтва, а у 1986 році – факультет декоративної кераміки Львівської академії мистецтв. Працював у галузі станкового живопису та графіки, а з 1991 року — у галузі живопису на склі. Брав участь у міжнародних та національних виставках, мав персональні виставки малярства на склі у Львові, 1993, США, 1995, Києві, 1996, Львові, 1996, Кракові, 1997, США, 1997, Львові, 1998 і 1999, США, 1999, 2001, 2002, 2003, 2004, Канаді, 2018.
Його роботи знаходяться в приватних колекціях України, Польщі, Німеччини, Франції, Канади, США; ряд його творів придбало Міністерство культури України.
Професійні посади
1989 – 1999 Учитель мистецтв у Львові, Україна; Дитяча художня школа ім.Д.Новаківського.
1989 – дотепер ілюстратор і графік
Освіта
«Художник-керамік»
Львівський інститут – Академія декоративного та образотворчого мистецтва
Львів, Україна, 1986
«Художник декоративно-прикладного мистецтва»
Коледж декоративно-ужиткового мистецтва імені Івана Троуша
Львів, Україна, 1981
Андрій Хомик виставляє свої роботи на багатьох українських фестивалях у США. Щоб дізнатися більше або дізнатися, чи зможе він відвідати фестиваль поблизу вас, не вагайтесь надсилати художнику свої запитання електронною поштою!
2018 | Торонто, Канада | Галерея KUMF – персональна виставка |
2004 | Стемфорд, Коннектикут | США – персональна виставка |
2003 | Вілтон, Коннектикут | США Ресторан Tom E Toes – персональна виставка |
Стемфорд, Коннектикут | Стемфордська мистецька асоціація – групова виставка | |
2002 | Вілтон, Коннектикут | Галерея Зельнера – групова виставка |
2001 | Хантер, Нью-Йорк | щорічна виставка українських художників у США – групова виставка |
Стемфорд, Коннектикут | Український музей і бібліотека – персональна виставка | |
1999 | Уоррен, Мічиган | Українська школи Непорочного Зачаття – персональна виставка |
Львів, Україна | Палац мистецтва – групова виставка | |
1998 | Львів, Україна | Національний художній музей України – групова виставка |
Перемишль, Польща | Третє Міжнародне Бієннале живопису | |
1997 | Шерон, Нью Гемпшир | Центр мистецтв Sharon – групова виставка |
Нью-Йорк, США | Mayana Gallery – персональна вистава | |
Чикаго, Іллінойс | Український культурний центр – персональна вистава | |
Енн-Арбор, Мічиганський | Мічиганський університет – персональна виставка | |
Уоррен, Мічиган | Галерея EKO – персональна виставка | |
Краків, Польща | Український фонд Св. Володимира – персональна виставка | |
1996 | Київ, Україна | Американський дім – персональна виставка |
Львів, Україна | Шептицького – Індивідуальна виставка | |
Львів, Україна | Спілка українських художників України – персональна виставка | |
1995 | Сіракузи, Нью-Йорк | ярмарок штату Нью-Йорк – фіналіст конкурсу |
Керкгонксон, Нью-Йорк | персональна виставка | |
Краків, Польща | Польща Фонд Св. Володимира – групова виставка | |
1994 | Краків, Польща | журналістів Польщі – групова виставка |
Київ, Україна | Український дім – групова виставка | |
1993 | Львів, Україна | Спілка письменників України – персональна виставка |
Івано-Франківськ, Україна | Бієннале IMPRESSA ’93 | |
1991 | Фрайбург, Німеччина | групова виставка |
1991-1997 | Ждиня, Польща | Участь у щорічному фестивалі «Лемківська ватра» |
1990 | Львів, Україна | Український етнографічний музей – групова виставка |
ІСТОРІЯ розпису на зворотному боці скла має бути такою ж довгою, як і історія самого скла – з античності. Ніхто зараз не може точно сказати, коли і де народилася ця техніка. Насправді, Стародавній Рим і Китай можуть сперечатися за колиску її народження. Найдавнішими збереженими зразками мистецтва зворотного скла є римський посуд 3-го і 4-го століть, де золотий малюнок був затиснутий між двома шарами скла. Ближче до кінця Відродження ця техніка була адаптована до виконання фарбами на водяній основі в Італії і згодом стала популярною по решті Європи. Оскільки виготовлення скла поширювалися протягом 15, 16, 17 та 18 століть, інші країни включили зворотний живопис у свою роботу та культуру. Реверсний малюнок подобався як класичним, так і народним майстрам. Термін «малюнок на зворотньому боці скла» зазвичай відноситься до народних, іконоподібних та релігійних картин, які створювалися з середини 18 до кінця 19 століття. Їх виготовляли, зокрема, у лісистих гірських районах Центральної Європи, таких як Сілезія, Богемія, Баварія, Австрія та Швейцарія. Цей вид мистецтва можна знайти не лише в Європі, а й у Туреччині, Сирії, Ірані, Індії та Японії. Улюблений вид мистецтва, який давно існував на Сході та в Європі, зворотній малюнок на склі користувався найбільшою популярністю в Америці на початку 1880-х років. Найкращі американські реверси на склі були створені між 1800-1850 роками. Зворотний малюнок на склі сьогодні зустрічається рідко; мало хто коли-небудь бачив сучасний витвір мистецтва, виготовлений цим незвичайним методом.
ТЕХНІКА не така вже й складна, як здається. Зображення переноситься на склі точно так само, як і на полотні, папері або дереві; але коли ми дивимося на зображення, ми дивимося крізь скло, яке служить і опорою, і захисним шарм. Все навпаки, порівнюючи з традиційним малюнком. Саме зображення знаходиться на зворотному боці скла. Глядач дивиться через скло на намальовані шари. Літери, символи та зображення намальовані як дзеркальне відображення того, як вони зазвичай читаються, щоб бути правильними, коли скло перевертається для перегляду. Деталі або акценти, які зазвичай наносять останніми, тут роблять насамперід; фон – замість того, щоб бути зафарбований першим, тут виконується в останнію чергу. Усі деталі мають бути правильними, оскільки неможливо внести виправлення без руйнування основної роботи. Коли малювання закінчено, скло перевертають і ми бачимо фарбу за склом. Таким чином, відбувається три «реверси»: фарба наноситься в зворотному порядку, скло перевертається, коли фарбування закінчено, і малюнок чи картину глядач бачить у зворотному порядку — тобто правий бік зображення виявляється з лівого боку через скло. Під час малювання на склі з особливою обережністю слід підходити до підбору кольорової палітри саме через первинність кольору в цій техніці. Енергія кольору, подвоєна тощиною скла має глибину та яскравість, які не здатна передати жодна інша техніка. Малюнок на склі – дуже трудомістка і складна ручна операція. Тут немає місця для помилки, тому що те, що ви спочатку малюєте, завжди буде покрите наступними шарами зображення, і у вас не буде можливості змінити це.
Підписуйтесь на мої акаунти в соціальних мережах, щоб отримувати останні оновлення та твори мистецтва.